ptiswitz

Ce weekend a été riche en cinéma, j’ai pu étancher ma soif de toile en allant voir 3 films. Celui qui a retenu le plus mon attention est le nouveau chef d’œuvre produit par Tim Burton.

Synopsis

Numéro 9 est un créature mécanique créé par un scientifique dans un monde en ruine où l’homme n’existe plus. Se réveillant seul dans ce monde désolé et désertique, il va errer afin de trouver sa place dans ce monde. Le chemin qu’il empruntera sera fait de joie, de découvertes mais aussi de douleur.

L’humanité sans les hommes

Ce que je retiens de ce film c’est la réflexion posé par celui-ci et par l’auteur sur ce qu’il resterai en héritage des Hommes si ils avenaient à disparaitre.

Le réalisateur a mis en place un décor post apocalyptique où les hommes ont été terassé par les machines qu’ils avaient créés.  Malgré la disparition des hommes, un scientifique a voulu donner un lueur d’espoir en créant plusieurs créatures dotées d’une conscience « humaine » afin de trouver une solution pour faire perdurer la race des Hommes.

Cette fable écologique et humanitaire entraine le spectateur dans un voyage des émotions, et l’amène à réfléchir sur le devenir des Hommes, un peu comme Pixar l’avait fait avec Wall-E.

Tout comme ce dernier, le héros de l’histoire est une machine, mais une machine doté d’une conscience proche de celui d’un homme. Il est attachant, plein de vie et si familier que chaque situation qu’il vit nous transporte.

Comme tout film produit par Tim Burton, le réalisateur prends un soin tout particulier quand au travail de la psychologie des personnages, au détail des émotions, des gestes, des attitudes qui ont pour finalité de nous livrer un film d’un réalisation saisissant. L’esthétique n’est pas que visuel, elle est également auditive, le travail des sons y est également très lécher.

Pour conclure, je dirais que ce film est tout simplement magique. C’est un pur régal qui sera apprécié surement plus apprécié par les adultes que par les enfants.

Note 8/10

Cela fait un petit moment que je n’ai pas publié de billet sur une critique cinéma, et plus généralement sur le blog en lui même. Je vais donc corriger le tir en vous donnant mon avis sur le nouveau film des studios Pixar, le bien nommé « Là Haut » ou « Up » pour les anglophones.

Synopsis

Carl est un vieux bonhomme aigri et seul, vivant dans une maison autour d’un immense chantier en construction. Il va décider de réaliser son rêve d’installer sa maison en Amérique du Sud en attachant des milliers de ballons au sommet de sa maison. Il va entrainer malgré lui dans sa folle épopée, un jeune garçon du nom de Russel qui leur fera découvrir des terres encore bien mystérieuse.

Là Haut et plus encore.

Ce film a été pour moi une révélation. On y ressent une impression de maturité de la part de Pixar, le scénario du film est très bien travaillé, la psychologie des personnes est travaillé avec beaucoup de soins.

Il y a également un petit quelquechose de poétique que l’on pourrait comparer à ce que Hayao Miyazaki fait du coté de pays du Soleil Levant mais avec un coté plus humain au sens propre du terme. D’ailleurs, on est constamment bercé par le flots d’émotions que le film nous transmets tout au long de l’histoire, on vit chaque aventures que les personnages traversent comme si on y était.

Pour ce qui est de l’animation au sens général, je ne vais pas m’attarder car comme à son habitude, Pixar fait preuve d’une grande qualité et d’un soin particulier quand au travail des couleurs et l’esthétique des personnages.

Pour résumé, Là Haut est un film à ne rater sous aucun prétexte, il sera ravir petits comme grands et vous garantira de passer un agréablement moments. C’est pourquoi je vais lui donner la note la plus haute que je peux attribuer à un film c’est à dire 9/10. Je ne donne jamais 10/10 car aucun film n’est parfait mais il pourrai quand même amplement la mérité.

Note 9/10

Trêve de bavardages, je vous laisse admirer la bande annonce du prochain chef d’œuvre de Tim Burton.

Alice Au Pays des Merveilles – Bande-Annonce/Trailer HD [VF]
envoyé par Lyricis. – Court métrage, documentaire et bande annonce.

Tout le monde attendait des nouvelles du film World Of Warcraft. Ce projet de film avait été mentionné lors de l‘Electronic Entertaiment Expo de 2006 et le budget de 100 millions de dollars avait été annoncé l’année suivante lors du Blizzcon.

Les rumeurs les plus folles avaient circulé quand au nom de l’éventuel réalisateur du film. On avait entendu des noms comme celui de Steven Speilberg. Blizzard vient enfin de couper court aux rumeurs en annonçant que ce sera Sam Raimi qui dirigera le film.

Si ce nom ne vous dit rien, peut être que Spiderman ou encore Evil Dead vous donne une idée du bonhomme, et le film sera produit par Atlas Entertainment, une boite productrice de films comme  l’Armée des 12 Singes ou plus récent Live.

C’est enfin une bonne nouvelle mais vu le rythme des annonces la sortie du film ne se fera pas avant 2012. Je pense qu’il faudra être encore patient avant que l’on puisse voir l’ombre d’une bande-annonce 

C’est un des films de l’été que je ne voulais rater sous aucun prétexte. Et c’est tout naturellement que je suis allé le voir hier soir. Voici mon compte rendu sur un film d’animation de toute beauté.

Synopsis

Mani attends un heureux événement, il va être papa pour la première fois. Ce changement provoque quelques boulversements au sein du groupe d’amis. Diego doute de sa place au sein de la horde et Cid quand à lui veut aussi avoir des enfants.

Notre paresseux préféré va tomber par hasard sur un groupe de 3 oeufs qu’il va décider d’adopter. Ce qu’il ne sait pas encore c’est que ce sont des oeufs de dinosaures et pas n’importe lesquels ceux d’un T-Rex.

La maman T-Rex ne l’entends pas de cette oreille, et va récuperer ses petits et prendre Cid par la même occasion.

C’est alors que ces amis vont partir à sa recherche dans un territoire jusqu’à l’inconnu.

Coup de foudre à Jurassic Land

J’ai été agréablement surpris de la qualité de l’animation. On sent une réelle différence visuelle. La palette de couleur est beaucoup plus importante, et les détails saisissants, comme si le studio s’était préparé à la HD.

Pour ce qui est de l’histoire, elle est différente des précédentes. Elle est beaucoup plus axé sur la famille ce qui permettra de ravir grands et petits. Elle est pleine de bons sentiments, d’affections, de courage, d’actions.

Un age de glace ne serait pas un age de glace sans Scrat, et il est tout simplement génial. Sa course après sa noisette est toujours aussi remplie de gags et aventures plus loufoques les unes que les autres. Mais, le changement est dans le fait qu’il délaissera pour une fois sa noisette pour une belle Scratina

On retiendra de ce film, la qualité de l’animation, la belle histoire pleine de bons sentiments et un Scrat en forme plus que jamais. Mais comme à son habitude, la bande annonce nous présente la quasi totalité des moments droles du film, ce qui est vraiment dommage.

Note 8/10

Le weekend dernier a été chargé en cinéma. Après Tellement proches le samedi, je suis allé une comédie américaine répondant au doux nom de Very Bad Trip. J’avais entendu ouï dire que ce film était génial, je suis donc aller constater cela de mes propres petits yeux

Synopsis

Trois potes se réveillent avec une méchante gueule de bois dans une suite du Caesar Palace à Las Vegas. Après avoir réussi à se mettre en marche tant bien que mal, ils se rendent qu’on compte que leur pote/futur marié avec qui ils étaient venu enterrés sa vie de garçon a disparu ! Et pour ne pas faciliter la chose, ils n’ont aucuns souvenirs de la soirée qu’ils ont passés.

Tigrou et le yakusa castra nu bondissant

Very Bad Trip est une bonne comédie américaine estivale. Tous les ingrédients sont réunis pour nous faire passer un bon moment. La brochette de personnages tous plus drôles que les autres : le futur beau frêre déjanté, le dentiste qui est coincé dans une relation soumise avec sa copine, et le dragueur marié et avec un enfant. A cela s’ajoute les autres personnages que l’on croise dans le film : un tigre, un homme nu dans un coffre de voiture, un ex champion de boxe au crocher fulgurant etc.

Un film ne se fait pas qu’avec des personnages, et il faut également une histoire et c’est là que le film prends tout son ampleur. La disparition du futur marié, va amener nos trois compères à résoudre cette énigme et à enchainer les situations toutes plus drôles et incongrues que les autres jusqu’au dénouement final. C’est cet aspect « enquête policière » que j’ai apprécié dans le film, elle a rajouté du poids à une histoire qui aurait pu n’être qu’une simple virée à Las Vegas avec boissons et filles au menu.

Le film atteint son paroxysme à  la toute fin, lors du générique où l’on voit les photos de cette fameuse soirée qui nous nous apprends plus sur le déroulement et l’enchainement des événements ayant conduit à la disparation du futur marié.

En conclusion, Very Bad Trip est une bonne comédie qui frôle parfois le trash avec certaines séquences, mais je ne me suis pas ennuyé le moins du monde et j’ai ris à pleine dents.

Note 8/10

Ma chérie m’a entrainé dans les salles obscures voir une comédie française du nom de « Tellement proches ».

Lorsque j’étais aller voir Transformers 2 à Chatelet, j’avais vu une foule énorme devant la salle de ce film. Mais pourquoi donc ? La réponse tout de suite dans ce billet.

Synopsis

Nous sommes en 1993 à Paris et Alain est marié avec Nathalie. Ils ont deux petits bambins, Lucien et Prosper le nouveau né. Le problème d’Alain s’est qu’il ne savait pas qu’en se mariant avec Nathalie, il aurait en cadeau sa famille.

La bête noire d’Alain est son beau-frère Jean-Luc qui vit à Créteil avec sa femme Catherine. Les séances diner là-bas sont toujours un cauchemar pour lui. Et cela va être le cas une fois de plus aujourd’hui, mais tout ce ne passera pas comme à son habitude.

Tellement proches et tellement vrai

Il s’était écoulé beaucoup d’eau sous les ponts avant qu’une comédie française ne soit aussi bien réussite à tout point de vue. En effet, lorsqu’on regarde ce film, nos zygomatiques travaillent du début à la fin.

Les personnages sont simple et très attachants. L’enchainement des situations pourrait rappeler quelque peu le schéma d’un vaudeville de part les quiproquos et la monté en intensité des événements. Quand à la conclusion, elle est pleine de douceur et de gentillesse, et donne une bonne leçon sur le sens de la famille.

C’est un film qui vaut vraiment le coup d’être vu surtout que pas mal de scènes se passe à Créteil, ville limitrophe à la mienne .

Note 9/10

En chinant sur le net, j’ai trouvé de nouvelles images du prochain Tim Burton.  Je ne vais pas m’étaler sur le sujet et ce que je retiens c’est l’ambiance du film qui promet de se rapprocher au plus près de l’univers glauque et décalé de l’oeuvre de Lewis Caroll.

Derrière ce nom accrocheur, une parodie de la bande annonce du film Amélie Poulain trouvé sur le site AMHA. Le montage et la grosse voix d’outre-tombe ont été placé d’une manière à ce que le film passe pour un film d’horreur. Le plus fou c’est que cela fonctionne.

Je vous laisse constater par vous même.

Dimanche soir, j’ai pris mon courage à deux mains et je me suis aventuré dans les salles obscure afin de voir le nouvel opus de la série Transformers. Pourquoi un telle réticence de ma part, ce n’est pas le film qui en est la cause mais la fête du cinéma et son lot de gros lourds que cela ramène.

Synopsis

La guerre opposant les Autobots et les Decepticons depuis des milliers d’années continue  de faire rage sur Terre.

Une mystérieuse prophétie lancé par un Decepticon annonce la rennaissance de The Fallen, et il semblerait que tous les espoirs de l’humanité soit encore dans les mains d’un adolescent ordinaire Sam Witwicky.

Gros cubes et belles mécaniques

C’est ainsi que l’on pourrait résumé le film. Les effets spéciaux sont vraiment de toute beauté et on en prends plein les yeux.

A ce sujet, je dois dire que j’ai pris plus de plaisir à voir ce film que le précédent. En effet, les scènes de combat étaient moins fouillies ce qui permettait de voir réellement qui combattait qui.

J’ai finalement vu le film dans les deux versions l’originale et la française. Et comme toujours la version originale est 100 fois mieux. Il y a plein de jeux de mots et de subtilités qui ne sont pas présente dans la version française. A quand l’interdiction des films en VF, je me le demande.

Pour ce qui est de l’histoire, elle introduit plein de nouvelles notions, mais laisse quand même énormément de questions en suspends à la fin de la scéance, c’est le premier hic que je pourrais faire à ce film.

Le second hic est la rapidité du film, surtout la rapidité pour conclure la fin de ce chapitre. Tout au long du film, nous avons une bonne mise en situation et développement de l’intrigue et des personnages. Mais la fin est tiré par les cheveux, un coup de pisto-laser deux claques pour faire tomber le boss de fin et hop emballé c’est pesé.

Transformers 2 est un très bon film mais qui laisse quand même un arrière-gout d’insatisfaction au final. J’attends avec impatience le prochain opus afin d’avoir peut être des réponses à mes questions.

Note 7,5/10